سالی که گذشت سالی متزلزل برای بسیاری از گالری‌ها در سرتاسر جهان بود. آن‌ها نیز همانند سایر کسب و کارها زیر سایه اقتصاد بی‌ثبات دچار رکود شدند که تاثیر مستقیم بر عملکرد بازار هنر داشت. 

با وجود این شرایط دشوار چندین گالری در سال ۲۰۲۳ هم در جوامع خود و هم با ایجاد موج جدید در نمایشگاه‌های هنری در سراسر جهان شکوفا شده‌اند.

در اینجا به ده گالری نوظهور که در سالی که گذشت پیشرفت‌های چشمگیری داشتند سر خواهیم زد تا با دلایل موفقیت آن‌ها آشنا شویم. 

پابلیک گالری Public Gallery

مستقر در: لندن

شناخته شده برای: نمایش آثار هنرمندان موفقی مانند هارمیندر جاج و لی هی دی

برترین‌های سال ۲۰۲۳: برنده جایزه Frieze Stand در لندن برای اولین غرفه خود.

امسال اولین حضور چشمگیر پابلیک گالری در فریز لندن بود. در این برنامه پابلیک گالری برنده جایزه فریز فوکوس استند و صندوق فریز تیت شد و در نتیجه چهار اثر از این کالری برای مجموعه ملی معتبر تیت به خریداری شد.

پابلیک گالری تا به حال آثار هنرمندانی مانند Artsy Vanguard Harminder Judge و Li Hei Di و همچنین هنرمندان در حال ظهوری مانند Amanda Baldwin و Michaela Yearwood-Dan را به نمایش گذاشته و از نکات برجسته در آینده این گالری می‌توان به غرفه انفرادی استف هوانگ در Art Basel هنگ کنگ اشاره کرد.

کادت کاپه‌لا Cadet Capela

مقر: پاریس

شناخته شده برای: یک برنامه پیشگامانه در قلب صحنه پر رونق هنر معاصر پاریس

نکات برجسته ۲۰۲۳: نمایش‌های برجسته از هنرمندانی مانند مولی گرین

کادت کاپلا در سال ۲۰۱۸ با هدف حمایت از هنرمندان نوظهور و تشویق شیوه‌های هنری «خارج از نرمال» کار خود را شروع کرد. کادت کاپه‌لا با دو فضای گالری در منطقه ۳ پاریس برای شکل دادن  به صحنه هنر معاصر شهر نقش مهمی ایفا می‌کند. 

در طول برنامه پاریس + پارت بازل، گالری میزبان نمایشگاهی برجسته از مولی گرین بود که پس از چند نمایشگاه انفرادی از هنرمندان نوظهور همچون نادیا آیاری (Nadia Ayari)، کوونگ وینگ کوان (Kwong–Wing Kwan) و بلیک دانیلز (Blake Daniels) برگزار شد. مهمتر از همه که گالری برای ایجاد برنامه‌ای بسیار متنوع و پویا در قلب پاریس، هنرمندان جوان با پیشینه‌های متفاوت را در اولویت قرار داده است. 

کو kó

مستقر در: لاگوس

شناخته شده برای: نشاط بخشیدن به صحنه رو به رشد هنر معاصر در لاگوس

برترین‌های سال ۲۰۲۳: حضور جهانی در نمایشگاه هنر Untitled، هنر ابوظبی، Frieze Masters و موارد دیگر

کو که در سال ۲۰۲۰ توسط کاویتا شلارام Kavita Chellaram مجموعه‌دار هنری و بنیانگذار Arthouse Contemporary در شهر لاگوس نیجریه به عنوان یک گالری کلیدی در صحنه هنری پر جنب و جوش شهر ظاهر شد، جایی که یکی از ۱۰ گالری انتخاب شده برای شرکت در Art x امسال بود. 

در سال ۲۰۲۳ این گالری با معرفی طیف متنوع و بین نسلی از هنرمندان آفریقایی در نمایشگاه‌های هنری در سراسر جهان، به ثبت جهانی خود ادامه داد. امسال کو kó ارائه‌های برجسته‌ای را در نمایشگاه هنر Untitled ،1-54 نیویورک، هنر ابوظبی، Frieze Masters و The Armory Show نشان داد.

 این گالری همچنین میزبان یک ارائه انفرادی با مودوپه‌ئولا فادوگبا Modupeola Fadugba بود. 

گالری کو kó با قرار دادن هنرمندان نیجریه‌ای در صحنه بین‌المللی از جمله جوزف اوبانوبی ۲۹ ساله که آخرین بار در غرفه Untitled گالری حضور داشتند کمک بسیاری می‌کند.

مارگوت سامل Margot Samel

مستقر در: نیویورک

شناخته شده برای: نمایش برخی از پرهیاهوترین هنرمندان شهر نیویورک

نکات برجسته ۲۰۲۳: نمایش آثار هنری برجسته از ملیسا جوزف و اولیویا جیا 

در سال ۲۰۲۲ مارگوت سامل سمت خود را به عنوان مدیر ارشد GRIMM ترک کرد تا گالری خود را در ترایبکا راه اندازی کند. کمتر از دو سال پس از افتتاح گالری نیویورک برخی از پرجنب‌وجوش‌ترین نمایش‌های سال در مرکز شهر، از جمله «خروج ایرلندی» ملیسا جوزف و «محیط» اثر اولیویا جیا در این گالری برگزار شده است.

صحبت درباره این گالری به طور گسترده‌ای فراگیر شده و این موفقیت به لطف تعداد انگشت شماری از حضورهای قابل توجه در لحظات بزرگ نمایشگاه امسال است.

 این گالری در بخش عمومی بازل شرکت کرد و میزبان یک نمایشگاه گروهی در NADA میامی بود که آثار نارسیستر، آگوست کروگان-رولی و لروی جانسون فقید را به نمایش گذاشت.

رز ایستن Rose Easton

مستقر در: لندن

شناخته شده برای: نمایشگاه‌های فراگیر که قالب‌های گالری سنتی را به چالش می‌کشد

برترین‌های سال ۲۰۲۳: نمایشگاه‌های هنری پر سر و صدایی که توجه عموم را به خود جلب کرده است

این گالری در شرق لندن که توسط مدیر خلاق مد سابق رز ایستون در سال ۲۰۲۱ تأسیس شد با نمایشگاه‌های متهورانه چند رشته‌ای که مرزهای بین هنر، مد و اروتیسم را از بین می‌برد به سرعت نام خود را به‌دست آورد.

گالری ایستون با نمایش‌هایی از جمله «خوزه» آرلت و «رویاهای ماشینی» اثر لوئیس مورله که کل فضای گالری آن را برای خلق تجارب فراگیر تسخیر کرده‌اند به مرکزی برای نمایشگاه‌های متحول کننده و مبتکر تبدیل شده است.

این گالری برنامه ۲۰۲۳ خود را با یک نمایشگاه گروهی به نام «در لبه مد» آغاز کرد که همزمان با هفته مد لندن برگزار شد. این نمایش توجه بینندگان مد جهانی را به خود جلب کرد و همین موفقیت نام گالری رز ایستن را برجسته کرد.

اچ او اِی HOA

مستقر در: سائوپائولو

شناخته شده برای: مطرح کردن نسل جدیدی از هنرمندان در پایتخت هنری پر جنب و جوش

برترین‌های سال ۲۰۲۳: غرفه‌های قوی در Frieze London ،Artissima ،Miart و ARCO MADRID

پس از نزدیک به یک دهه فعالیت در صنعت مد پاریس، ایگی لولا آیدون به برزیل بازگشت و مجذوب صحنه رو به رشد هنری سائوپائولو شد. او به ویژه در شناخت هنرمندان برزیلی رو به رشد بسیار موفق عمل کرد. او که خودش هنرمندی در خط مقدم انتزاع است اچ او ای را در سال ۲۰۲۰ افتتاح کرد تا بستری برای این صداهای در حال ظهور فراهم کند و اولین گالری هنری متعلق به سیاه‌پوستان را در برزیل راه‌اندازی کرد.

شبکه هنرمندان HOA اکنون به بیش از چهل نفر می‌رسد و امسال این گالری موج‌های بین‌المللی را با تعداد زیادی حضور در نمایشگاه‌های هنری در سرتاسر جهان به راه انداخته است. اولین غرفه آن در Frieze London آثاری از هنرمندان فوق‌معاصر برزیلی ماریانا روشا و لایس آمارال را به نمایش گذاشت که با تحسین روبرو شد. همانطور که غرفه آن در Artissima در تورین بود که سه هنرمند برزیلی با پیشینه‌ه

همچنین این گالری با معرفی تعدادی هنرمند فوق‌معاصر برزیلی در آرتیزیما در تورین حضور موفقی دیگر را تجربه کرد.

اسمک SMAC

مستقر در: کیپ تاون

شناخته شده برای: تیزبینی در شناسایی استعدادهای نوظهور

برترین‌های سال ۲۰۲۳: غرفه‌های نمایشگاهی برتر در Paris+ و Art Basel هنگ کنگ

SMAC اولین بار در سال ۲۰۰۷ تاسیس شد که امسال در بیش از ده نمایشگاه هنری، از جمله Paris+ par Art Basel و Art Basel هنگ کنگ شرکت کرد. 

در هنگ کنگ، گالری آثاری از والن ماپوندرا، یکی از اعضای The Artsy Vanguard در سال ۲۰۲۱ که همچنین نماینده زیمبابوه در پنجاه و نهمین بینال ونیز بود ارائه کرد. این گالری امسال روی چندین هنرمند برجسته آفریقای جنوبی، از جمله بونولو کاولا و مری سیباند تمرکز کرده است و سال را با افتتاح یک مکان جدید در مرکز شهر کیپ تاون به پایان رساند.

نیوچایلد گالری Newchild Gallery

مستقر در: آنتورپ

شناخته شده برای: برنامه‌ای پیشرفته که به مفهوم‌گرایی و رویکردهای روایتی اختصاص دارد

برترین‌های سال ۲۰۲۳: درباره حضورهای بین‌المللی در کره جنوبی و لندن بسیار صحبت شده است

گالری نیوچایلد که در سال ۲۰۲۰ توسط دیگو کاستانو، چندلر نوح و سارا وانولدن تأسیس شد – بی سر و صدا فهرستی استثنایی از هنرمندان فوق‌العاده معاصر از جمله نقاش سوئدی ویکتور ماتسون و نقاش ساکن بروکلین، مادلین بیالکه ایجاد کرده است.

این کالری امسال در KIAF در سئول نمایشگاهی انفرادی از بیالکه را به نمایش گذاشت که بوم‌های مراقبه او با الهام از مزرعه والدینش در ترومانسبورگ، نیویورک، توجه کلکسیونرهای محلی را به خود جلب کرد. این گالری موفقیت چشمگیری در میان هنرمندان جوان خود داشته است و علاوه بر این تابستان امسال با Frieze No.9 Cork Street همکاری کرد تا کارهای جدیدی از الا مک وی و کنستانتینا کریکزونی ارائه دهد.

دوآرته سکیه‌را Duarte Sequeira

مستقر در: براگا و سئول

شناخته شده برای: فهرستی جذاب از نمایش آثار هنرمندان تثبیت شده و نوظهور 

برترین‌های سال ۲۰۲۳: افتتاح دومین فضای گالری در سئول

گالرییست Duarte Sequeira با هنر بزرگ شد و دوران کودکی خود را در میان مناظر سبز فضای گالری بیست و پنج هکتاری خانواده‌اش در براگا پرتغال گذراند. در سال ۲۰۱۹ این فضا را تصاحب کرد و نام آن را به Duarte Sequeira تغییر داد و از آن زمان زندگی جدیدی را به گالری القا کرده است که به سرعت به یک جاذبه برای گردشگران و افراد محلی تبدیل شده است.

دیدگاه گالرییست جوان گالری را در مسیری قابل توجه قرار داده است. او سال گذشته یک مکان در سئول و تابستان امسال دومین فضا را در پایتخت افتتاح کرد که شاهد رشدی سریع بود. فهرست گالری با هنرمندان نوظهوری مانند نل بروکفیلد، در کنار نام‌های برجسته‌ای مانند جولیان اوپی و آندره بوتزر انباشته شده است. نمایشگاه انفرادی آندره بوتزر در براگا برگزار شد که یکی از پر صحبت‌ترین نمایش‌های سال نیز بود.

سیلندر Cylinder 

مستقر در: سئول

شناخته شده برای: تجسم مجدد روشن در مورد نحوه عملکرد یک فضای هنری تجاری در دنیای هنر معاصر

برترین‌های سال ۲۰۲۳: برنده جایزه فریز سئول استند

سیلندر CYLINDER که در سال ۲۰۲۰ توسط Dooyong Ro به عنوان یک نمایشگاه شخصی تأسیس شد به سرعت به یک فضای نمایشگاهی پویا تبدیل شد که در صحنه گالری جوان و پر جنب و جوش سئول موج جدیدی ایجاد می‌کند. این گالری به پرورش هنرمندان جوان در کره جنوبی از طریق برنامه TORQUE اختصاص یافته است و فرصت‌ها و منابعی را برای هنرمندان در مقطع کارشناسی فراهم می‌کند. در ماه مه فضای گالری به مکان دوم در شهر گسترش یافت، جایی که میزبان نمایشگاه انفرادی جونگوان لی با عنوان "HYPERCUBE" بود.

سیلیندر در سپتامبر در صحنه بین‌المللی به رسمیت شناخته شد، زمانی که جایزه Frieze Seoul Stand ۲۰۲۳ را برای ارائه انفرادی Sinae Yoo دریافت کرد.

منبع: artsy.net